martes, 27 de febrero de 2007

La Cena Secreta

“La cena secreta”, de Javier Sierra se puede englobar en la subcategoría estilística que recorre el mundo editorial desde que se comenzara a vender “El Código Da Vinci” como churros. Su edición es posterior, así que por mucho que probablemente su autor se llene la boca hablando de la cantidad de años que lleva escribiendo libros de este estilo, un verbo resume bien su condición: huele.

Sí, amiguitos, “La Cena Secreta” habla de conspiraciones religioso-eclesiásticas y “resuelve” un supuesto misterio real utilizando una historia de ficción, para mi gusto no muy bien trazada. Pero volvamos a su autor, Javier Sierra. Su nombre probablemente no os diga gran cosa, pero si veis su cara… ah, esa cara la he visto yo en algún sitio. Qué digo, en algún sitio! En muchos! Efectivamente, Javier Sierra es el tío que acude a cualquier plató televisivo cuando se toca algún tema calificado como “paranormal”. Por supuesto, Iker Jiménez le guarda una silla de honor en su programa, pero no importa que sea Cuarto Milenio, Dónde Estás Corazón o Bricomanía: Allí está el amigo Sierra para hablar de espíritus, apariciones y conspiraciones judeo-masónicas. Además de escritor de novelas, trabaja en una de las revistas punteras del “género” en castellano, Más Allá.

En la novela en cuestión se relata la historia del padre Agustín Leyre, inquisidor dominico al cuál, a finales del s.XV, se le encarga viajar a Milán a supervisar qué pasa con una obra que un tal Leonardo Da Vinci está pintando en un convento y qué, al parecer, no respeta la ortodoxia llegando a tintes casi heréticos. He de reconocer que si bien la historia está desarrollada de un modo algo torpe, y que además, leída en 2007 existe un problema de originalidad, debido al bombardeo de historias similares, de la cuál, tampoco culparemos a Sierra, lo verdaderamente interesante del libro es el estudio acerca del fresco de La Última Cena que esconde esta novela (y verdadero leit motiv de la misma). Una interesante deducción nos lleva al gnosticismo, a la corriente cátara y a referencias acerca de textos apócrifos. En estos asuntos, por supuesto, hay mucha literatura disfrazada de investigación. Sin embargo la tarea de Sierra me parece bien documentada, por lo menos históricamente (la base de sus deducciones ya es más difícil de calificar). Por lo menos hay pocos puntos que no encajen bien.


Doce hombres sin piedad

¿Cómo llegué a “La Cena Secreta”? Pues qué os puedo decir, me encantan estos temas. Sé que suena pretencioso por mi parte, pero ya me gustaban antes de esta corriente de libros, documentales y discusiones que de unos años a esta parte se han puesto tan de moda. Y no me quejo al respecto, aunque bien es cierto que algunos de estos libros/pelis/documentales tienen una base más bien pobre, las deducciones chirrían por todos los costados y produce más vergüenza ajena que otra cosa. Estos asuntos referidos a las supuestas mentiras eclesiásticas ya hace muchos años que corren por ahí, y no sólo a un nivel más underground: un autor conocido como Nikos Kazantzakis, autor de “Zorba el griego” escribió en 1951 La Última Tentación de Cristo, en la que ya se revelaban los temas propuestos por el famoso “Evangelio de Judas” que causó revuelo vía Nacional Geographic el año pasado. Y no sólo eso, sino que en el 1988 Scorsese dirigió su adaptación cinematográfica, con unos enormes Willem Dafoe, Harvey Keitel … y Bowie en el papel de Pilatos!! Vamos, que la cosa no es nueva.

Supongo que de este modo, lo que Sierra podría haber resuelto en un artículo de 6 páginas en Más Allá, se inventa una historieta con la investigación como telón de fondo, y ale, a vender. De hecho, a vender un huevo, más de once millones de ejemplares colocados, reza su web. No se le puede recriminar nada. El libro se lee rápido y hace llevaderos viajes en aviones, trenes y autobuses. Y sí, a mi me gustó El Código Da Vinci.

Canciones:

Tom Petty & The Heartbreakers: "Into the great wide open"
Fun Lovin' Criminals: "Beautiful"
The Who: "I've got enaugh"

domingo, 25 de febrero de 2007

And the Oscar goes to...

Esta noche se entregan los Oscars. Pero a nadie le interesan, ¿no? Son unos premios caducos y carentes de interés. No se premia al buen cine de verdad, la Academia es rancia y fácilmente influenciable por aquellas películas con niño, con tarado o con una temática social suavecita y políticamente correcta. Y prima solamente aquellas cintas que han contado con un pastizal detrás para hacer una buena promoción, o sea que de cine independiente nada. Y de cine no americano, poquito. No sea que se suban a la chepa. A nadie le interesan los Oscars hasta esta noche.

Porque sí. Porque nos llenamos la boca despotricando contra todos los defectos de esos premios, pero esta noche todo el mundo estará atento a, por ejemplo, si Martin Scorsese se lleva (por fin) la dichosa estatuilla. O si no, mañana por la mañana, legañosos aún, escucharemos en la radio la retahíla de precios, o lo leeremos en los periódicos. Para cinco minutos después, volver a decir que estos premios son una mierda, que no se premia el auténtico cine, y todas estas cosas.

Scorsese Inc. patrocina esta entrada.

En el fondo sabemos que, por más que se diga que los Oscars no interesan a aquellos que realmente aman el cine, todavía tienen su interés. Y creo que no tanto por los premios, sino por lo que tienen de ceremonia con glamour. Eso del glamour en el cine es una cosa que hace ya 30 años, como mínimo, que se perdió. Hoy en día el glamour se ha tergiversado en un anuncio de Rimmel y la mayoría de estrellas son de lo más aburridas y anodinas. Pero una alfombra roja y un millón de flashes hacen retornar un mínimo destello de fantasía. Yo por lo menos, lo veo así. Como mínimo, la noche de la ceremonia o la mañana siguiente en la que, legañoso, escucho por la radio quién ha sido premiado mientras me preparo para ir a trabajar (o si me toca madrugar o la ceremonia se alarga, algún año he escuchado incluso en directo la entrega del último galardón). Y esta noche toca recordar a los indios que llevó Marlon Brando, o a Woody Allen pasando de todo por tocar el clarinete, o la individua esa a quien la estatuilla le recordaba a su tío Oscar.

O por lo menos eso haré yo, mientras espero que a Scorsese le den el dichoso premio.

Canciones:

The Stooges: "The Weirdness"
Guns n’ Roses: “Better”
Erik Satie: "Gimnopédies #1"

sábado, 24 de febrero de 2007

Yesterday, Frank Sinatra y The Beatles

Ayer escuchaba en la radio que "Yesterday", de los Beatles, es la canción más versionada de la historia, con unas 3000 covers. Como dato, me parece algo vago y poco fiable. Pero lo que está claro es que "Yesterday", además de ser un hito en la carrera de los de Liverpool, es una pieza clave en la historia del pop. Como curiosidad, decir que cuando la compuso, Paul McCartney afinó (o desafinó) su guitarra una octava más baja de lo habitual, porque si no, no había quien llegara al registro adecuado en el estribillo. En fin, el caso es que entre otras versiones, sonaron las de Bob Dylan, James Taylor, Marvin Gaye y una exquisitez de versión grabada por Frank Sinatra.

La de Sinatra ya la conocía, y nunca me ha dejado de sorprender que la grabara. Frank Sinatra, a principios de los 60's, y con la invasión de grupos británicos (especialmente Beatles y Stones) sintió amenazada su carrera. A sus 50 años ya no era reconocido por toda una generación que despreciaba su música y su manera de ver la vida. Suyas son perlas como "el rock n' roll es musica hecha por y para retrasados mentales". Y The Beatles no habían quedado protegidos de sus furibundos ataques. Es por ello que no deja de ser paradójico que un tipo tan orgulloso como Sinatra acabara rindiéndose a la evidencia y grabara una versión de "Yesterday" que, si bien no supera a la original ni de largo, si tiene un encanto especial.

Vetusta copia del "My way of life" que me agencié

Su visión acerca de la música de los Fab Four fue variando con los años. Y a finales de los 60's las opiniones ya estaban cambiando. De hecho, durante las sesiones de grabación de su disco "My Way Of Life", de 1968, podemos leer y ver en la carpeta del álbum como George Harrison y la que entonces era su esposa (hasta que se cruzó en su camino su amigo Eric Clapton, qué fuerrrte, qué fuerrrte, qué fuerrte) estuvieron presentes.


Frank Sinatra, Patty y George Harrison

Con el tiempo, Frank Sinatra adoptó una postura más respetuosa, especialmente con Harrison. Y decidió grabar una, esta vez sí, excelente, versión de un tema Beatle, "Something". De esta canción, compuesta por el propio Harrison, Sinatra llegó a decir que era "una de las canciones más bellas de la historia". Y eso, en boca de Frank Sinatra, no estaba nada mal.

Canciones:

Tom Petty: "Damaged by love"
The Beatles: "Yesterday"
Audioslave: "Until we fall"

jueves, 22 de febrero de 2007

Madriz me mata

Veinticinco y sesenta y nueve. Las bodas de plata y el amor. Eso es lo que ha gritado el tipo que quería vender lotería en el bar donde estaba cenando esta noche, anunciando los números en los que finalizaban los décimos que tenía hoy. Me han dado ganas de comprarle un número y todo. Mi hotel del Paseo de la Florida de Madrid es viejo y cutre, de esa cutrez hispánica que Joan Clos y su cuadrilla se empeñaron en hacer desaparecer de Barcelona. Y aunque viendo el tugurio, no me parece lo más recomendable para ninguna ciudad, hacer de mi ciudad un parque temático para turistas que vienen un día, desde Lloret, no me parece mejor opción.

Bar, hotel y vendedor de lotería tienen ese barniz añejo, como si los 30 años que nos separan de los setenta no hubieran pasado nunca. Como nota definitoria de la habitación, decir que tiene uno de esos teléfonos de disco giratorio de sobremesa, en color gris verdoso que Telefónica suministraba hace años. Frente a mi ventana, un centro comercial de estos modernos suponen la única pátina de modernidad, de siglo XXI de esta zona.

Lo de los centros comerciales no me acaba de gustar. Efectivamente, son muy cómodos cuando de comprar algo se trata, que por otra parte, no deja de ser su finalidad inicial, aunque haya quien haga de visitas a los mismos una forma de vida. Efectivamente, una camisa, unas gafas de sol o una cámara de fotos, cualquier cosa puedes encontrar en estos sitios donde ni siquiera has de pagar para aparcar. Sin embargo, para estos menesteres prefiero encontrarme con cualquier eje comercial de cualquier ciudad. No sé exactamente por qué, cuando en definitiva, cosas del canibalismo capitalista, las cadenas de tiendas son todas las mismas, sea en calle o en centro. Pero aún así hay algo que los diferencia. Supongo que en el fondo, siempre hay matices y la oportunidad de darte de bruces con algún sitio especial, de esos que se inauguraron muchos años atrás. Y la gente, hacia arriba y hacia abajo, los que pretenden comprar y los que están de paso, fastidiados por encontrarse en eso, en una suerte de paso de semana santa, cofrades del escaparate, a los que sortear.

Podía haber sido mejor


Si quieres conocer la ciudad y las personas, viaja en metro. Algo similar le decía el personaje de Al Pacino al de Keanu Reeves en la película “Pactar con el Diablo”, película que, por cierto, tenía un inicio muy interesante, aunque luego se perdía y su desenlace final era más cómico que otra cosa. No dejaba de tener razón el tío Pacino. Los transportes públicos son un coñazo y la antítesis de lo que significa la comodidad, pero, sobretodo si no se tiene prisa, están bien para enchufarse el ipod y, escondido tras ese estúpido parapeto musical, mirar a la gente a tu alrededor. Y definitivamente, el transporte público te enseña mucho más de una ciudad y de sus habitantes que muchas de las rutas turísticas. Eso sí, cuando se han de tomar por obligación y rutinariamente, son capaces de despertar los (mis) instintos más violentos. Y si no, que se lo pregunten a los usuarios de cercanías de RENFE.

Buenas noches, y buena suerte.

Canciones:

Pixies: “My Velouria”
Urge Overkill: “Dropout”
The Darkness: “One way ticket to hell”

martes, 20 de febrero de 2007

La (verdadera) magnitud de la tragedia

Esta historia me la explicaron no hace mucho. Te la puedes creer o no. Resulta que un tipo llama a una amiga suya, le dice que tiene un problema. Pero antes, pongámonos en antecedentes. El tipo tiene poco menos de treinta años, y está felizmente casado con la que había sido la novia de toda su vida. Pero tiene algo que le amarga, y que no sabe muy bien si explicárselo o no a su amiga. “Es que te vas a escandalizar”, le dice. Pero al final accede a explicárselo.

Resulta que no pueden gozar del sexo porque, por lo que parece, nuestro hombre resulta que tiene un rabo descomunal, que al querer practicar una penetración, hace que a su mujer le duela. Y el problema se agrava porque además, quieren tener hijos. Ella va al ginecólogo, quien le recomienda ciertos remedios a base de pomadas y demás, que faciliten lubricación y dilatación. Pero no hay manera. Ya intrigado, el ginecólogo le pide a la chica que traiga a su marido, para ver el aparato y tomar verdadera constancia de la situación: queda sorprendido. Hay alguna solución a priori, que pasa siempre por el quirófano, practicando una pequeña incisión en el caso de ella, o bien haciendo una especie de fimosis en el caso de él, ya que al parecer el problema es más por diámetro que por longitud.

John Holmes al parecer no sufría estas paradojas de la vida

Resulta curioso cómo lo que para cualquier hombre en el mundo sería una bendición para nuestro protagonista es una putada que le amarga. Está enamorado de su mujer, y no ha follado nunca con otra persona, por lo que no sabe si “el problema” se podría reproducir si cambiara de pareja. Cosa que, por otra parte, tampoco se ha planteado. Aunque las dudas ya le asaltan, e incluso se le pasa por la cabeza usar los servicios de una profesional (you know). Pero qué pasaría si probara con otra mujer? Y si se da cuenta que con otra, profesional o amateur, la cosa es satisfactoria? Qué hacer? Desde luego, no deja de ser una broma cruel de la vida, cuando existen mujeres que pueden trabajar con armas de gran calibre y tipos que dejan a cualquier equino al nivel de Boris Izaguirre, el tener tal incompatibilidad física con tu pareja. Y no quiero plantear la anotación de hoy con ninguna clase de moraleja, del tipo “el tamaño no importa” -es obvio que sí- o “hay que conformarse con lo que se tiene, porque podría ser peor”. Pero de lo que no cabe duda, es de que vivimos en un mundo extraño.

Canciones:

The Doors: "People are strange"
Gov't Mule: "Life before insanity"
Squirrel Nut Zippers: "Afterlife"

domingo, 18 de febrero de 2007

La importancia de ser una iguana

El otro día comentaba que el paradigma de viejuno que rockea es, sin duda alguna, Iggy Pop. Pues bien, resulta que el amigo cumplirá el 21 de abril del presente, la friolera de 60 añazos. A ver, rockeros que se mantengan con 60 años hay bastantes, por ejemplo (undostres, responda otra vez): David Bowie, Mick Jagger y Keith Richards, Pete Townshed o Jimmy Page. Sin embargo, ninguno de ellos reproduce la imagen del icono rockero como Iggy Pop. Por supuesto, todos estos términos se han de relativizar de un modo brutal. Pero lo que resulta evidente es que se encuentra en un estado de forma, tanto físicamente como musicalmente envidiable.

Conocí la música de Iggy Pop casi sin saberlo, cuando sonaba Real Wil Child en dos películas que poco se relacionarían con Iggy: Cocodrilo Dundee II y Pretty Woman. Más tarde, veía como mis ídolos del momento, los Guns n' Roses, versioneaban en el injustamente ninguneado The Spaghetti Incident? el Raw Power, de Iggy & The Stooges. Y como a todo el mundo que tenga hoy unos veintitantos para treinta, conocí a Iggy Pop a través de su genial versión del Louie Louie que incluyó en el disco American Caesar del 93 y que pinchaban las radios y los programas de videoclips sin cesar.

Tampoco quiero deshacerme en elogios hacia su figura. Es evidente que se trata de un personaje excesivo e hiperbólico. Que sus conciertos son ceremonias de punk-rock con elementos que se repiten desde hace décadas. Que sus últimos lanzamientos discográficos no tienen tanto interés. Poco importa. Es curioso cómo se trata de un músico respetado desde los medios dispares y también por generaciones jóvenes de bandas que ven en la iguana un modelo. Y resulta curioso cómo, también, su carisma y su carrera justifica actos que en otras personas conducirían irremediablemente en el ridículo.

Cinco añitos más, y a hacer viajes a Benidorm

Iggy Pop, llamado James Ostemberg, es, al parecer, un tipo muy inteligente y cultivad. Incluso en sus años de juventud ya demostraba su superior nivel cultural. También es, al parecer, una persona calculadora y a menudo manipuladora. O por lo menos así se deduce de los comentarios recogidos en el libro (básico) "Por favor, mátame. La historia oral del Punk". Tal vez sea esta inteligencia, combinada con un físico a prueba de bombas (y otras sustancias) las que han conducido a Iggy Pop a mantener su status, pese a no ser, ni mucho menos, un músico que haya vendido mucho. No canta especialmente bien. No es un virtuoso de ningún instrumento. Pero ha sido capaz de crear un mito (personal y musicalmente) y no destruirlo con los años.

Quisiera destacar que pese a ser el llamado "padrino del punk", no toda la música de Iggy es punk, rock, hard rock o garage. Últimamente escucho a menudo dos discos que poco tienen que ver con sus canciones más conocidas tanto con The Stooges como en solitario, me refiero a The Idiot (1977) y a New Values (1979). The Idiot es un discazo que compuso a medias con el David Bowie más berlinés (por no decir que las canciones son de Bowie), y demostró que podía manejarse perfectamente en otro registro. En New Values la sombra de Bowie no le acompaña, aunque sí la de su compañero de visicitudes James Williamson (quien se desvanceció al acabar la década de los 70's) y sin embargo se saca de la manga un disco de reminiscencias glam (o post-glam) estupendo, y que casi nunca se menciona.

Hoy en día, y desde hace 3 años, Iggy Pop está de nuevo con The Stooges, haciendo lo que hace años y años todo el mundo le reclamaba. Al parecer, en marzo sacarán nuevo disco de estudio, tras una temporada de giras incendiarias. Lo reconozco, preferiría que no lo hiciera, que retomara de nuevo su carrera en solitario. Las giras de retorno de los Stooges han sido espectaculares, pero me gustaría que Iggy volviera a tocar material propio. Sólo he visto a Iggy Pop en concierto, en solitario, una vez, en la gira de presentación de Avenue B en Zeleste (en 1999, creo). Y me encantaría volver a verle en escena tocando Real Wild Child, The Passenger, Lust For Life, Nightclubbing, Cold Metal, y por supuesto, material Stooge.

Canciones:

Iggy Pop: "Don't Look Down"
Iggy Pop: "Real Wild Child"
Iggy Pop: "Avenue B"

viernes, 16 de febrero de 2007

Una pequeña lección de física

Tanto en química como en física, se define al ion como una especie química, ya sea un átomo o una molécula, cargada eléctricamente. Esto se debe a que ha ganado o perdido electrones de su dotación cuando está originalmente neutra. Fenómeno que se conoce como ionización. También suele llamársele molécula libre.

Lo que deben tener en cuenta estas moléculas es que no se pueden juntar: una molécula cargada de igual signo la repelirá con asco, pero una molécula cargada con signo contrario le secuestrará iones hasta conformar un átomo estable de puro rock n' roll, cine y baloncesto.

Y como soy así de chulo, me voy a autocitar, ya que una imagen vale más que mil palabras. Mil gracias, Lorenzombie.


Lorenzombie ha sido su autor desde la ultratumba

Y por cierto, DumDumBoy, no te apures, 27 no son nada (más y nada menos, quiero decir...).

PD: Alguien sabe algo de una posible fecha de Héroes del Silencio en Barcelona??

Canciones:

Iggy Pop: "China girl"
Fun Lovin' Criminals: "Loco (aero-mexican mix)"
The Hives: "I hate to say I told you so"

lunes, 12 de febrero de 2007

La familia es la familia

Hoy acabo de terminar de ver la segunda temporada de Los Soprano. De acuerdo, no soy muy original si me deshago en elogios con la serie. Lo cierto es que de un tiempo a esta parte se oyen elogios a la serie por todos lados, y personajes dispares de nuestra escena hispánica califica a Los Soprano como uno de sus espacios televisivos favoritos. Y no puedo negar que me revienta el hecho de que esta serie me guste tanto y saber que le gusta mucho también a cualquier mindundi sin criterio. Gajes del oficio, supongo.

Llego muy tarde, lo sé. No tenía Canal +, así que poder ver la serie cuando se comenzó a emitir me era imposible. Cuando me enteré de que La Sexta la había comprado la comencé a seguir con emoción. Ocurre que me cansé de tanto cambio de horario y día, y de tanta anulación porque había partido de fútbol. Desde entonces, el señor Emule (que dios lo tenga en su gloria) me proporciona dosis de placer cinéfilo en forma de los episodios de las temporadas uno y dos.

Ahora que acabo de acabar la segunda temporada, ya estoy pensando cuánto tardará la tercera en bajarse. Ahora ya estoy enganchado a las andanzas de Tony, quiero saber más, NECESITO saber más.

Omertá, onuri e sangu.

Lo mejor de la serie son los detalles. Todos son guiños, todos están cuidados, desde la música, especialmente en la segunda temporada (Sinatra, Stones, Boston, Otis Redding, …) hasta las referencias cinematográficas. Los personajes tienen carisma, y aunque retraten una cierta humanidad de la Familia mafiosa, no dejan de ser unos personajes trabajados. Muestra esa cutrez de los chándals de Paulie, Pussy o Chris, alejada de esos mafiosos trajeados, a excepción del gran Silvio Dante – Little Steven, quizás el peor actor de la tele, pero, señores, él es Silvio Dante, mi favorito. Cada vez que escuche Men Without Women ya no veré al guitarrista del pañuelo en la cabeza, veré a Silvio, siempre con esa mueca entre cabreado y acidez estomacal. O qué decir de Chris, afortunadamente no cogieron al estereotipo de actor de tele guapito y con planta: Chris es feo y desgarbado, pero, hey, es uno de los nuestros. Y esa Carmela Soprano, abnegada y temerosa de Dios, horrorizada por el trabajo de su marido, pero disfrutando no obstante de la vida de lujo y ostentación que le proporciona. Y Tony… cuando sea mayor quiero ser Tony Soprano, lo he decidido.

Canciones:

The Rolling Stones: “Thru and thru”
The Libertines: “Can’t stop me now”
Fun Lovin’ Criminals: “Big Night Out”

domingo, 11 de febrero de 2007

Quiero formar parte de esta banda...

Pongamos un poco de clase y de diversión para la mierdosa noche de domingo... sólo quedan 5 días para el viernes.







Recordadme que otro día hable de este pedazo de grupo al que ya toca disfrutar en una sala humeante como Bikini.


Buenas noches, y buena suerte...

sábado, 10 de febrero de 2007

EPÍLOGO: The Rolling Stones en los 90's... y en el siglo XXI (pt.6 y final)

¿Qué sentido tiene un nuevo disco o un concierto de los Rolling Stones en el 2007? Dejando a un lado las connotaciones históricas en el seno de la música e incluso sociales que supuso la obra y la actitud de esta banda, ¿qué tiene para adquirir tal importancia? Sin duda alguna, en un principio se debe comentar el repertorio de sus conciertos, casi inmejorable para cualquier banda en activo.

Por otra parte, el componente de espectáculo entre circense y Broadway que llevan tiene su encanto... si a alguien se le puede citar bajo el término Arena Rock, esos son The Rolling Stones. Queda muy claro que la época de Mick jugando con su cinturón mientras cantaba Midnight Rambler en un escenario humeante queda muy, muy atrás. Y sin embargo, no cabe llevarse a engaño... en la gira de Black & Blue, en el doble directo Love You Life, ya nos encontramos a unos Rolling Stones grandilocuentes, con sección de viento, con escenarios cada vez más espectaculares, con un Mick superstar, en definitiva, y en el fondo, no tan distinto que lo visto en las últimas giras. Con la salvedad de que han pasado 30 años de eso.


Todas las chicas deberían lucir camisetas como esta

Unos dirán que eso no es rock n' roll. Que rock n' roll son Marah y Mother Superior, Diamond Dogs y Danzing, The Black Crowes y Pearl Jam. Tal vez así sea. Pero despreciar un concierto de los Rolling Stones porque sean unos viejos millonarios acomodados sería tan absurdo como no ver Pulp Fiction porque John Travolta sea un puto gordo atontado por la cienciología.

Por otra parte, salvo un atisbo de magia en "Voodoo Lounge", sus discos ya no son lo que eran. Exceso de autocomplacencia, creo yo. Demasiado ego para ponerse en manos de un Rick Rubin, por poner un ejemplo. Y sesentaytantos ya no es edad para una macrogira. Aún a riesgo de que esta propuesta significara la despedida de la banda para un país tercermundista como España, creo que ya es hora de olvidarse de esas giras maratonianas por todo el mundo civilizado y sin civilizar, buscando la pasta sea como sea y minando la salud de unos sesentones que, muy probablemente, ya no pueden llevar ese ritmo tan brutal, lo que implica bajas, anulaciones y el consiguiente follón. De verdad, y que me perdonen mis (múltiples) lectores de El Ejido, pero qué hace una banda como los Stones tocando en un campo de fútbol como ese? Exceso de autocomplacencia, avaricia desmedida, listón demasiado bajo en muchos de sus actos.

El futuro de los Stones tiene que estar en una gira americana, una europea de no tantas fechas, y alguna cosita en Japón. Todo ello recuperando un cierto minimalismo, porque ya no hay edad para carreras por el escenario. Y referente a sus discos, deberían dejarse asesorar por otras personas, por gente a la que le guste el rock y ame a los Stones, y tal vez, por qué no, incluir canciones ajenas compuestas ex-profeso para la banda o incluso versiones de temas antiguos (rock, blues, soul,... el repertorio es amplio). No creo que sea el momento de decir adios. Sí el momento de plantearse una nueva evolución, acorde a estatus, edad y nivel. Y de evoluciones, The Rolling Stones saben un rato largo. Por algo son la mejor banda de rock n' roll de la historia.

Canciones:

Fun Lovin' Criminals: "Beautiful"
Iggy Pop: "Nightclubbing"
Tom Petty: "Into the great wide open"


viernes, 9 de febrero de 2007

Cero en Conducta

Dos temas han traído a mi mente el rock n' roll, hoy, sin esperármelo, en dos situaciones cotidianas. La primera, esta tarde, yendo de compras, me he topado con estas dos pedazo de camisetas en un Zara:

No se aprecia, pero encima de la Union Jack hay lentejuelas!!!

From Hollywood!! Guns! n'! Roses! (léase como speaker de estadio)

Ok, que en ciertas tiendas de la cadena Inditex rondaban camisetas con iconografía rockera, de bandas como The Who, Sex Pistols, Iron Maiden o The Clash, no es algo nuevo. Pero hacía tiempo que no las veía, y no me esperaba encontrarme con estas dos camisetas, que supongo estarían rebajadas, porque marcaban el ridículo precio de 3'95 jiurous. Evidentemente, no he podido aguantar el impulso irrefenable de hacerme con ellas. Por cierto, está claro que Guns N' Roses son ya un clásico, a la altura de los Pistols, Motorhead o Ledd Zepp. Por lo menos para Amancio Ortega.

Habrá quien se rasgue las vestiduras entre el sector rockero más integrista. Qué queréis que os diga... desde que el rock n' roll es un negocio, y de eso hace 50 años, los que querían ganar dinero a base de ello siempre existieron a su alrededor. Y me importa bien poco su procedencia, las camisetas molan. Hace mucho tiempo, cuando los Guns reinaban, yo tuve una camiseta parecida. La vi en una tienda de discos, pero valía lo que para mí era una fortuna. Acabó mi madre comprándome una baratija serigrafiada, en el mercadillo, que apenas sobrevivió unos lavados. Y al recordar esa camiseta, me acordé también de un clásico de todo rockero de barrio, la camiseta negra con la imitación de etiqueta de Jack Daniel's. La solía lucir Slash a menudo, aunque no creo que la hubiese comprado en el mercadillo de la Zona Franca.

La segunda invasión inesperada de rock en mi cabeza ha venido esta noche, iba a ponerme un episodio grabado de Los Soprano, serie que me tiene enganchadísimo, cuando al encender la tele me topo con "Cero en Conducta". Para quien no lo sepa, se trata de una película entrañablemente estúpida que Kiss produjo, en la época de su retorno al maquillaje y la grabación de Psycho Circus. La castellanización del título es lisérgica, sobretodo tratándose de una cinta titulada originalmente "Detroit Rock City". La he pillado casi al final, y me he quedado viéndola acabar, y disfrutando con esas tonterías con música de Kiss de fondo, así como también de Nazareth (tremenda versión del "Love Hurts"), Van Halen o Bowie.

La vi en el cine en su época, qué le voy a hacer si soy fan. Y todavía me pregunto qué hacía Edward Furlong haciendo de quinceañero en la peli. Lo cierto es que "Cero en Conducta" encaja a la perfección con la filosofía Kiss. Alguien dijo que si no te han gustado Kiss con menos de 20 años, mejor no te acerques a ellos. Y no le falta parte de razón. Por lo menos, aunque justito, yo llegué a tiempo.

No olviden vitaminarse y mineralizarse!!

Canciones:

Kid Rock: "Feel Like Makin' Love"
Frank Sinatra: "It was a very good year"
Nazareth: "Love Hurts"

jueves, 8 de febrero de 2007

En blanco

Tal vez sea este tiempo de mierda. Tal vez sea el pico de trabajo que tengo, que me produce una paradójica sensación agradable de hiperactividad durante la jornada pero me deja agobiado el resto del día. Tal vez sea una estúpida sensación de no tener nada que contar. Pero el caso es que tras la peripatética muerte y resurrección de NDK había entrado en una espiral en la que nunca me sobresaltó una etapa de pánico a la hoja en blanco como estos días, y por consiguiente, por primera vez en casi dos meses, he dejado pasar 4 días sin encaramarme a este podio y ponerme frente al atril.

Lo cierto es que en este período, el número de visitas se ha ido incrementando como nunca me ocurrió con el viejo NDK, lo cual, como a Juan Carlos I, me llena de orgullo y satisfacción. Y sin embargo, leer la última entrada de uno de los blogs que suelo visitar, el de Mikel - Troutman me ha dado que pensar. ¿Realmente es este blog, mi blog, diferente a la multitud de memeces que ronda por esta red de redes? No sé, por un momento el pánico me ha invadido, e incluso me he planteado tomar ejemplo de una persona que escribía una bitácora la mar de maja, se cansó de ella, y simplemente, la eliminó. Luego se lo pensó mejor, y la rehizo de nuevo, durante unas semanas. Pero optó por deshacerse de ella de nuevo. De vez en cuando lee estas líneas, así que ya sabrá quién es.

Así que la pregunta es ¿vale la pena?. Pero he llegado a la conclusión de que sí. Hablemos claro: me encanta mi blog. Por supuesto, cuando releo textos antiguos, a menudo me entra un pequeño ataque de vergüenza ajena. Pero me gusta. La idea de tener una ventana abierta a mostrar desde reflexiones más o menos personales hasta ejercer de una suerte de periodista-fanzinero-editor amateur me parece apasionante. Y muchas veces, a lo largo del día, me vienen a la cabeza ideas que en ese momento me parecen buenas para una entrada. Así que, con la frecuencia que pueda, que espero alta, habrá NDK para rato.

Buenas noches, y buena suerte.

Canciones:

Wolfmother: "The joker & the thief"
Nick Cave: "Henry Lee"
Frank Sinatra: "It was a very good year"

domingo, 4 de febrero de 2007

traumatología

Hay dos cosas de las que no me gusta que se haga mofa, y esas son las gafas y la calvicie. Ahora todo el mundo pensará: claro, el amigo Kar es un calvo con gafas. Pues no. O por lo menos no, de momento. Pero me parecen dos putadas de la naturaleza. Sí, alguien podría pensar que peor es hacer burla de, no sé, cualquier tipo de minusvalía física o psíquica. Puede ser. Pero no me molesta. Yo soy así.

Evidentemente todo tiene que ver con traumas infantiles y adolescentes, claro. Yo llevé gafas desde que tenía 8 años hasta que cumplí los 17 y pude ponerme lentillas. Para mí, miope practicante, el tema de depender de las gafas era un putadón. Cuando eres crío, te obligan a andar con cuidado que no se rompan, claro, y con ellas, la economía mensual familiar. Te las puedes quitar para jugar, pero no ves nada. Eso por no hablar de las típicas peleas entre niños, de esos humillantes "no te pego porque llevas gafas" o de esa amenaza (como si no hubiera otra peor) de "a que te rompo las gafas". Cuando creces y entras en la edad del pavo, te toca sumar al acné y el aspecto extraño de hombrecito en crecimiento unas maravillosas gafas, para darte cuenta de que el tema ligar (máxima aspiración del adolescente), chungo.

Lo dicho, en cuanto pude, me puse lentillas, que mejoran el asunto, claro, pero definitivamente, mi operación de miopía en cuanto llegué a la edad necesaria fue la pasta mejor invertida de mi vida. Por supuesto, ahora pensaréis que si soy un exagerado, que si no es para tanto. Ahora es incluso guay llevar unas gafas (preferentemente de pasta negra) rollo bohemio intelectualoide en determinadas situaciones. Mis traumas son míos y hago con ellos lo que quiero.

Otro que tal...

El tema de la calvicie hubo un tiempo que me obsesionó. Lo cierto es que la genética me precedía, y desde que estudié en ciencias naturales las leyes de Mendel, me comencé a preocupar. Y desde que tuve 16, y durante unos años, edad en la que el pelo comienza a caerse, me comencé a emparanoiar con ser un veinteañero calvo... sí, todos conocemos alguno. No voy a explicar mis miserias al respecto, sólo remarcar que fue un tema que me puteaba mucho por entonces. Lo paradójico, y extraño, es que hoy, con 27, mantengo una mata de pelo considerable, lo cual no quita que en unos años desaparezca, pero viendo a muchos de los integrantes de mi quinta (o incluso menores), me puedo dar más que por satisfecho. La estúpida superstición Murphyniana me hace temer que será darle al botón de "publicar" el texto y comenzar a sufrir una caída brutal que me transforme en Phil Collins. Pero como ya soy mayorcito, creo que sería hora de afrontarlo... rapándome al cero, claro.

Canciones:

Kiss: "Strutter"
Danzing: "Mother"
Gram Parsons: "She"

viernes, 2 de febrero de 2007

The Rolling Stones en los 90's... y en el siglo XXI (pt.5)

ver parte 4 (...) La gira 40 Licks Tour se basaba en recuperar grandes éxitos de la banda. Hasta ahí, ninguna novedad. Lo que ocurre es que en esta ocasión hubieron tres variantes del show de The Rolling Stones. La primera era el show de estadio, el de siempre, el que llevaban muchos años haciendo, con pirotecnia, y pantallas gigantes. La segunda era el show en teatro. Esto sí que era otra cosa, y se basaba principalmente en una faceta de la banda como se pudo disfrutar en el disco Stripped. Y la tercera era la de sala pequeña. Esta última se reservó a algunos conciertos sorpresa en los cuales los asistentes tuvieron la suerte de su vida. Por supuesto, lo de las salas queda como anécdota. Y lo de los teatros, quedó para EUA y algunos europeos afortunados. Los europeos del sur y el resto del mundo, incluyendo su adorada Argentina, por ejemplo, tuvimos que conformarnos con el show estándar. Ok, conformarnos tal vez no es el verbo más adecuado, pero es que ver a los Stones en, qué sé yo, l’Auditori de Barcelona, desgranando temas como “Sweet Black Angel” o “Love in Vain” sería una experiencia única.

Una vez más planeaba la leyenda urbana de tratarse de la última gira de los Stones. Eso es un reclamo burdo que se viene usando desde que volvieron a los escenarios en el 89. En fin, no negaré que en esta ocasión tenía su lógica, pero que cualquiera que conociera mínimamente a la banda se podía dar cuenta de que no era cierto. Ignoro cuál será la última gira de los Rolling Stones, supongo que cuando no facturen tantísima pasta o cuando Charlie Watts diga que se acabó. Por lo demás, en esta gira se continuó con la fórmula del escenario pequeño en donde tocaban tres o cuatro oldies. Y el repertorio combinó los clasicazos de siempre con algunas sorpresas, como el bloque en el que Keith se dejaba de baladitas aburridas y cantaba “Happy” o “Before they make me run”. Por supuesto, una vez más hubo un sector que se lanzó a cuchillo contra la banda: Que si destrozan los clásicos, que si suenan forzados, que si ... Tonterías. Todo el que estuviera allí y viera la interpretación de “Can' t You Hear Me Knockin' “, una de las sorpresas, y casi el punto más álgido del concierto, si no sintió estar viviendo algo especial, o no le gusta la música de los Stones, o no le gusta el rock n' roll. Aunque si he de ser del todo sincero, me impresionó más la gira anterior. Supongo que el haber sido mi primera vez influyó.

Al finalizar la gira, publicaron el correspondiente disco en directo, esta vez más interesante que el anterior. Esta vez, “Live Licks” era un disco doble, y el verdadero interés estaba en el CD2. El CD1 contenía un poco lo de siempre, ya sabéis, “Satisfaction”, “Brown Sugar”… pero el CD2 era una recopilación de las canciones menos habituales que habían tocado en esta gira, y da gusto oír interpretaciones en directo de “Monkey Man”, “That’s How Strong My Love Is”, el mencionado “Can' t You Hear Me Knockin' “o “Everybody Needs Somebody To Love”.

Y si tal vez alguien se pensaba que la historia se acabaría aquí… noooooo. En 2005, la banda publica su nuevo disco, “A Bigger Bang”. A ver, conste que tenía mucho miedo, por la decepción del trabajo anterior. Sin embargo, ha resultado ser un buen disco. No llega al nivel de “Voodoo Lounge”, y para mi gusto, tampoco al de “Steel Wheels”, pero en el caso de este último, casi, casi. Lo que le mata al disco es su excesiva duración. Los tíos van y se se dedican a grabar un álbum de 16 canciones (!!). Desde luego, le sobran 5 o 6. Y no entiendo a quién se le ocurre grabar discos tan largos, si no estás en el máximo nivel creativo de tu carrera. A pesar de ello, contiene singles interesantes, suena rockero y potente, y acaba aburriendo un poco al final, lo cuál es una pena porque la primera mitad es muy buena. Por supuesto, el rasero con que se mide a un disco de los Stones no es el mismo que con un disco de, no sé, Maroon 5, eso quede claro.


Blondie Chaplin, Darryll Jones, Woody, Keith, Charlie, Mick, Chuck Leavell, (arriba) Lisa Fisher, Bernard Fowler, Bobby Keys... Los Stones y sus compis de concierto.

Y después del disco, viene la gira. Y con ella, el escándalo. Y eso que comenzaron bien, llenando estadios americanos y ofreciendo un macroconcierto gratuito en Rio de Janeiro, para chorrocientasmil personas. Pero luego viene el famoso accidente del cocotero, lo cual no demuestra sino que el alcohol sí que corre por las venas de Keith, y no por las de Ramoncín. Me quedo con las palabras de Sulo, de los Diamond Dogs, que al respecto comentaba algo así como “me hubiera encantado ver la cara de Mick Jagger cuando le dicen que han de suspender los conciertos porque Keith se ha caído de un cocotero”. No deja de tener su punto cómico, es como una parodia del Rock. Y no contentos con anular varias fechas, entre ellas la de Barcelona (para la cual tenía entrada), una afonía de Jagger hace anular sus fechas en Valladolid y en El Ejido (en otra ocasión hablaremos de qué significado tiene que los Stones toquen en El Ejido), pocos días antes, incluso con Ron Wood ya alojado en Madrid, con el consiguiente disgusto del público. En fin, no les defenderé, eso estuvo mal. Aunque también cancelaron bastantes fechas europeas, entre el tema de la caída y otras razones varias, así que al final del verano de 2006 se habló de retomar una mini-gira europea por las ciudades donde hubo cancelación en verano de 2007. Sinceramente, a estas alturas de año, y sin anuncio a la vista, lo dudo. Por si acaso, alejen a Keith de cualquier árbol. (Continuará)

Canciones:

The Rolling Stones: "That's how strong my love is"
The Rolling Stones: "Oh, no, not you again"
The Rolling Stones: "Raw Justice"

jueves, 1 de febrero de 2007

La Caia

Esta mañana quería ver si había cobrado la nómina. Así que me puse frente al ordenador, abrí un navegador y escribí la página web correspondiente... o eso creía. Cuando se me carga la página en cuestión, me doy cuenta de que no he escrito La Caixa, sino que he escrito www.lacaia.es . Si echáis un vistazo a la página, lo primero con lo que os topáis es con una colección de anuncios de préstamos hipotecarios y financiaciones varias de estas empresas "parabancarias" de dudoso proceder (¿dinero sin avales? ¿sin explicaciones? y si no pagas la letra, ¿qué hacen? ¿te mandan a Tony Soprano?).

Por lo demás, cabe decir que como método de marketing tiene su aquél. Vas a mirar la cuenta, luego estás jodido de dinero: los que tienen pasta no miran la cuenta, saben que siempre está repleta. Por lo tanto, si necesitas pasta, toma, préstamo sin hacer preguntas. Claro que no deben ser los más originales, pensaba yo. Y no me equivoqué. Existe la página web de Caja Madrid, pero qué pasa si le escribes mal la dirección, pongamos por caso, que te dejas la "d" final... pues efectivamente, existe una web de anuncios varios de nombre www.cajamadri.es. Estoy pensando que en lugar de Notas de Kar (NDK), debería crear una página que aprovechara las múltiples búsquedas que se hacen en google de Britney Spears y se llamara www.britneyspeas.com ... multiplicaría el número de visitas por cien, pondría publicidad y podría dejar el trabajo y dedicarme sólamente a NDK (o Notas de Britney), y así ya no tendría que preocuparme por mirar si me han ingresado la nónima.


Hace unos años, lo entiendo, pero que hoy en día alguien siga buscando fotos de la zagala...


Canciones:

H.I.M. : "Solitary Man"
Sam & Dave: "Hold on, I'm coming"
Gram Parsons: "The return of the grievous angel"